🎹 Armonía negativa para alterar los acordes🕒 Tiempo estimado: 4 minutos de lectura
La armonía negativa es una técnica utilizada para alterar los acordes en la música, añadiendo tensión y proporcionando una sensación de inestabilidad. A través de esta técnica, se pueden crear variaciones interesantes y emocionantes en la progresión armónica. En esta guía de LA ACADEMIA 🤓☝, inspeccionaremos qué es la armonía negativa y cómo se puede utilizar para alterar los acordes en tus composiciones.
1. Introducción a la Armonía Negativa
La armonía es un elemento fundamental en la música y los acordes son la base sobre la cual se construyen las progresiones armónicas. La armonía negativa es una técnica utilizada para introducir cambios inesperados y crear tensión en la progresión armónica, generando así un efecto emocional en la música.
2. ¿Qué es la Armonía Negativa?
La armonía negativa implica la introducción de acordes que no están directamente relacionados con la tonalidad o progresión establecida. Estos acordes «negativos» se utilizan para desviar temporalmente la progresión armónica y crear un efecto de sorpresa en el oyente. Estos acordes pueden ser disonantes o tener una función armónica inusual en relación con la tonalidad principal.
3. Utilizando la Armonía Negativa para Alterar los Acordes
La armonía negativa se puede utilizar de diferentes maneras para alterar los acordes en tus composiciones. Algunas técnicas comunes incluyen:
Sustitución de acordes: Reemplazar un acorde de la progresión con otro acorde que tenga una sonoridad más inestable o disonante. Esto crea una tensión momentánea y altera la dirección esperada de la progresión.
Acordes extendidos: Agregar notas adicionales a los acordes, como séptimas, novenas o tensiones, para crear una sonoridad más compleja y disonante. Estas notas añaden color y tensión a los acordes, alterando su carácter armónico.
Cromatismo: Introducir acordes cromáticos que no pertenecen a la tonalidad principal pero que crean una tensión armónica interesante. Estos acordes pueden ser utilizados como paso intermedio hacia otro acorde o simplemente como un elemento sorpresivo.
4. Ejemplos de Uso de la Armonía Negativa
Veamos algunos ejemplos de cómo se puede aplicar la armonía negativa para alterar los acordes:
En una progresión de acordes en la tonalidad de Do mayor (Do – Fa – Sol), se puede introducir un acorde de Re bemol mayor (Db) antes del acorde de Sol. Este acorde cromático crea una tensión momentánea antes de resolver al acorde de Sol.
En una progresión de acordes en la tonalidad de Mi menor (Em – G – D), se puede reemplazar el acorde de G con un acorde de G# menor (G#m). Este acorde disonante crea una tensión inesperada y añade un matiz melancólico a la progresión.
En una progresión de acordes en la tonalidad de La mayor (A – D – E), se puede agregar un acorde de Fa# menor (F#m) entre los acordes de D y E. Este acorde extendido crea una tensión armónica interesante antes de resolver al acorde de E.
5. Experimentación y Creatividad
La armonía negativa es una técnica que ofrece muchas posibilidades creativas. Te invito a experimentar con diferentes acordes, sustituciones y combinaciones para encontrar el efecto deseado en tus composiciones. No temas inspeccionar territorios armónicos inusuales y sorprender a tu audiencia con cambios inesperados.
6. Recapitulación
La armonía negativa es una herramienta poderosa para alterar los acordes en la música y crear tensión y emoción. A través de la sustitución de acordes, el uso de acordes extendidos y el cromatismo, puedes agregar variaciones interesantes en tus progresiones armónicas. La clave está en encontrar un equilibrio entre la estabilidad y la inestabilidad, creando así momentos de tensión y resolución en tu música.
Es importante resaltar en esta guía de LA ACADEMIA 🤓☝ que la armonía negativa es solo una de las muchas herramientas disponibles para la composición musical