La graduación de color es un aspecto esencial en la postproducción de video, ya que puede transformar por completo la estética y el ambiente de una imagen. Si estás buscando lograr una graduación de color cinemática en tus imágenes utilizando Adobe Premiere, estás en el lugar correcto. En esta guía gratuita , te guiaré a través de los pasos para obtener ese look cinematográfico deseado y agregar un toque de magia a tus videos.

Comprender la estética cinematográfica

Antes de sumergirnos en los aspectos técnicos, es importante comprender qué es exactamente una graduación de color cinemática. En el cine, la graduación de color se utiliza para establecer un ambiente y una atmósfera específicos, así como para transmitir emociones y contar historias. Los tonos y las paletas de colores se seleccionan cuidadosamente para crear una estética visual coherente y atractiva. La graduación de color cinemática a menudo implica tonos cálidos o fríos, alto contraste y una apariencia generalmente más «film-like».

Preparación de tu proyecto en Premiere

Antes de comenzar a graduar el color, asegúrate de tener tu proyecto abierto en Adobe Premiere. Organiza tus clips de video en la línea de tiempo y realiza cualquier edición necesaria antes de aplicar la graduación de color. Esto asegurará que estés trabajando con la mejor calidad de imagen posible.

Utilizar el panel de Lumetri Color

Adobe Premiere cuenta con un poderoso panel llamado «Lumetri Color» que te permite ajustar y graduar el color de tus clips de video de manera intuitiva. Para acceder a este panel, selecciona el clip en la línea de tiempo y dirígete a la pestaña «Color» en la parte superior de la interfaz de Premiere.

Ajustes básicos de color

En el panel de Lumetri Color, encontrarás una serie de ajustes y controles deslizantes que te permiten manipular el color de tu clip. Para lograr una graduación de color cinemática, puedes comenzar ajustando los siguientes parámetros:

1. Exposición: Controla el brillo general de la imagen. Puedes oscurecer ligeramente la imagen para obtener un aspecto más cinematográfico.
2. Contraste: Aumenta el contraste para darle más profundidad a la imagen. Esto resaltará las luces y las sombras, creando una apariencia más dramática.
3. Saturación: Reduce ligeramente la saturación para obtener colores más apagados y realistas. Evita que los colores sean demasiado vibrantes y llamativos.
4. Tono: Ajusta el tono de la imagen para crear una paleta de colores específica. Puedes probar tonos más cálidos o fríos según el ambiente que deseas lograr.

Curvas de color y corrección selectiva

Para refinar aún más la graduación de color, puedes utilizar las curvas de color y la corrección selectiva en el panel de Lumetri Color. Las curvas de color te permiten ajustar los tonos individuales de la imagen, mientras que la corrección selectiva te da control sobre colores específicos.Experimenta con estas herramientas para crear una paleta de colores única y lograr el look cinematográfico deseado. Es importante resaltar en esta guía de LA ACADEMIA 🤓☝ que la clave está en la sutileza y en mantener la coherencia visual en todo el proyecto.

Recapitulación

La graduación de color cinemática puede hacer una gran diferencia en la estética y la calidad visual de tus videos. Utilizando Adobe Premiere y el panel de Lumetri Color, puedes ajustar y manipular el color de tus clips para lograr ese look cinematográfico tan deseado. Es importante resaltar en esta guía de LA ACADEMIA 🤓☝ experimentar, ser creativo y tener una visión clara de la estética que deseas transmitir.

📕 Guía completa de contenidos sobre Edición en Adobe Premiere